ФЕДОТОВ

Сергей Павлович

Заслуженный деятель искусств РФ,

Лауреат Национальной премии Чехии – создатель и

художественный руководитель Пермского Театра «У Моста».

Слушать свой внутренний голос, который знает, в чем ваше предназначение.

И найти по-настоящему СВОИХ  людей, близких по крови.

О Персоне:

В 2004 году за постановку «Собачье сердце» (М. Булгаков) был признан лучшим режиссером Чехии и стал первым иностранцем в истории Чешской Национальной премии, удостоенным этой высшей награды. В марте 2006 года министр культуры Чехии вручил С. Федотову приз газеты «Пражские новости» за особый вклад в чешскую культуру. В 2010 году его спектакль «Калека с Инишмана» (М. МакДонах) принес Театру «У Моста» национальную премию «Золотая маска». 11 января 2011 года в день своего 50-летия Федотов был удостоен чешской медали им. Езефа Юнгмана.
Мистик, фантаст Федотов предложил зрителям новые игровые отношения, особую манеру актерского существования, оригинальную, парадоксальную, гротесковую, создающую возможность для погружения актеров в инфернальное пространство. Мистика в его интерпретации это не тема, не направление, это особое мировоззрение. Спектакли Сергея Федотова могут быть и комическими, и трагическими, но элемент таинственности, инфернальности, когда в действие вмешиваются сверхчеловеческие силы, в них обязательно присутствует. В этом выражается особый взгляд режиссера на театр, на законы человеческого существования, взаимоотношения внутреннего «Я» и
внешнего мира, судьбы, предопределенности, власти над человеком неких сверхсил.
Федотовым поставлено около 160 спектаклей в России и за рубежом. 15 постановок в Чехии (Прага, Градец Кралове, Карловы Вары, Брно, Острава и др.), 8 спектаклей в Польше (Еления Гура, Быдгошь, Гожув Великопольский и т.д.), в Москве, Санкт–Петербурге, Киеве, Нальчике, Новосибирске, Челябинске, Самаре и многих других.
Также в рамках театральных фестивалей и форумов в России, Польше,
Чехии, Австрии, Германии и Белоруссии Сергей Федотов постоянно проводит мастер-классы, которые представляют собой индивидуальное и оригинальное преломление методологии Михаила Чехова.

Сергей Павлович, что для Вас значит Культура?

Это совокупность не только произведений искусства и результатов любых достижений человеческой мысли, но и состояние сознания современного человека. Его отношения с прошлым, с традицией, его способность быть ответственным за происходящее и за будущее. Способность осмыслить то, что мы живем неслучайно именно в этом времени и месте — и что все имеет свои последствия.

И кем, на Ваш взгляд, она должна воспитываться для современного молодого поколения?

Конечно, родителями, школой. И самое главное тем, что противостоит массовой примитивной культуре. Настоящее кино, настоящий театр, которые отвечают за очень тонкую сферу человеческой жизни – способность интеллектуально и чувственно переживать эстетическое. Именно восприимчивость к художественному высказыванию – показатель высокой культуры. И я имею в виду не утилитарное отношение к искусству – развлечься, посмеяться, испугаться, поплакать, а другое. Это готовность впустить в себя новый мир, пережить его как откровение, как высказывание Другого сознании – драматурга, режиссера, художника, актера и т.д. Мне кажется, сейчас это самое важное, поскольку повсеместное перенесение человеческой жизни, его коммуникации с другими людьми в виртуальное поле стирает идею уникальности чужой мысли, идей, слова. В интернете все становится коллективным, невнятным, безответственным, бессмысленным потоком.

Национальное культурное достояние-что Вы вносите в данное понятие?Какие объекты?

Я бы сказал, что для меня главное помимо списка великих книг, картин, фильмов, постановок, зданий и прочих следов великих мыслей – это память о них. Это подлинное знание и понимание национального прошлого, каждодневная потребность в нем. Поэтому мне так нравится, например, даже простой факт присутствия слова «национальный» в названиях самых разных вещей в европейских странах, в Америке – национальный парк, национальная академия, национальная библиотека и др. Это означает, что категория национального всегда присутствует в жизни людей. У нас, к сожалению, такого нет. Мы скорее бессознательно отрекаемся от себя, как будто бы стыдимся. У нас в России – даже словосочетание «национальная идея» — заставляет людей или нервно смеяться, или ежится от ее одиозности. И это странно и грустно.

Культура Новой России-какая она?

Она мечущаяся, впадающая в крайности, как и культура любой современной страны. Мне кажется – здесь нужно говорить о культуре нового мира в целом. Об опасности, к которой нас подвела идея общества потребления и информационного общества. Россия этой опасности не избежала. Мы, как и весь мир, потребляем сверх любой прагматики, мы, как и весь мир, живем раздутыми и воздушными громкими проектами. Это касается и суперпродвинутых новомодных фестивалей, форумов, внутри которых, по сути, нет ничего живого и интересного. Мы, как и весь мир, боремся с энтропией постмодернизма, пытаемся заново понять, что такое хорошо и что такое плохо, пытаемся вспомнить ощущение подлинных ценностей, морали, простых человеческих чувств.

Какими рычагами или методами должна осуществляться поддержка русского языка среди иностранных граждан на территории России и наших сограждан за рубежом?
На уровне государства и системы образования – увеличение количества русских школ там, где, действительно, доля русской диаспоры велика. Помощь в осуществлении гастролей русских театров и русских театральных фестивалей. Подобные проекты сейчас делает «Золотая маска», с которой мой театр выезжал в Эстонию и Латвию, где мы на наши показы пытались собрать русскоязычных зрителей, прежде всего. И подобные гастроли, кстати, могли бы инициировать и сами русские, живущие на территории других стран. У них больше возможностей объединиться и обратиться к разным структурам за помощью в организации подобных событий. Я говорю только про театральную сферу просто, потому что работаю в ней. Но уверен, что есть много разных объединений и сообществ образовательных, научных и др. могли бы приезжать со своими программами туда, куда бы их приглашали «свои».

Как сохранить Культуру в век информационного развития общества? Как не утратить нашей ментальности и культурного наследия?

Нужно элементарное и трезвое осознание того, в какую принципиально новую эпоху мы живем. Это, прежде всего, касается, нового поколения. И осознание это связано с тем, что виртуальное  общение, скорость  распространения информации и доступность информации в интернете являются иллюзией, соблазном. Считывая огромные байты информации – мы ею не овладеваем, мы ее глубоко не понимаем и встаем на легкий путь очень поверхностного суждения обо всем. Интернет и информационное общество уничтожили  ценность и значимость  профессионального глубоко высказывания. Теперь ведь каждый, имея свой блог в жж, считает, что может легко «играть в специалиста», писать свои претенциозные мысли о том, на что права морального не имеет. О спектаклях, о фильмах, о книгах и т.д. И это меня пугает. В этой ситуации,  единственный путь сохранения культуры – это акцент на фигуре профессионала, на специализированных изданиях, программах и  интернет-порталах. Они должны не растворяться в потоке безответственных мнений и теорий, а быть первыми и главными. И вокруг них должны собирать все те, кому интересно искусство, современная или классическая культура. У них они должны учиться дискутировать и говорить.  Поэтому мне нравятся, что сейчас на многих каналах – «Культуре», «Дожде» стали снова появляться лекции известных людей, ученых, режиссеров, политиков, теоретиков и практиков в самых разных сферах. Именно такие проекты придают информационному обществу смысл – они возвращают ритм настоящей мысли, глубокой, оригинальной, интересной. Подобные проекты научают  молодое поколение (которое не любит концентрироваться на одной идее больше 10 минут)  думать по-настоящему, слушать и понимать. Собственно, тому же научает и настоящее искусство. Театр – в особенности!

Что для Вас является самым главным в людях?

В людях я ценю верность своим собственным принципам и готовность защищать то, во что они верят. Не принимаю равнодушных и предателей.

Сергей Павлович, поделитесь, пожалуйста, с нами планами на будущее!

Все мои планы связаны с моим театром. Хочу набрести на совершенно новую, неожиданную для меня драматургию, которая вдохновила бы меня и моих актеров на новые прорывы в области нашего творческого метода. И я всегда живу в поиске таких вдохновений.

Что Вы пожелаете тому,кто сегодня определяется с жизненным путем:как быть,чего не бояться,чем руководствоваться?

Слушать свой внутренний голос, который знает, в чем ваше предназначение. И найти по-настоящему СВОИХ  людей, близких по крови.

Твитнуть

Читать @#